Animacja logo - gdzie wykorzystać ją w komunikacji marki?

Animacja logo nie musi być dodatkiem przygotowanym wyłącznie na końcu filmu. Dobrze zaprojektowany ruch porządkuje pierwsze sekundy komunikacji, pomaga rozpoznać markę i daje spójny punkt wejścia do materiałów wideo. Może pojawić się w prezentacji, rolce, reklamie, na ekranie podczas wydarzenia albo w krótkim intro na stronie.

Kiedy animacja logo ma sens?

Najlepiej działa wtedy, gdy marka regularnie korzysta z ruchomych formatów. Jeśli firma publikuje filmy, prowadzi wydarzenia, pokazuje produkty na ekranach lub przygotowuje materiały dla partnerów, jeden dopracowany motyw ruchu można używać wielokrotnie. Nie chodzi o to, aby każde logo stale się poruszało, lecz o przygotowanie narzędzia dopasowanego do konkretnych sytuacji.

• intro i zakończenie filmu reklamowego lub instruktażowego;
• otwarcie rolki i krótkiego materiału do social mediów;
• ekrany na wydarzeniu, konferencji lub stoisku;
• prezentacja sprzedażowa, teaser produktu albo komunikat wewnętrzny.

Ruch powinien wynikać z identyfikacji

Punktem wyjścia jest istniejący znak, jego proporcje, typografia, kolory i charakter marki. W spokojnej identyfikacji lepiej sprawdzą się łagodne przejścia i precyzyjny rytm. Marka technologiczna może wykorzystać bardziej zdecydowaną dynamikę. Efekt nie powinien przykrywać logotypu ani utrudniać odczytania nazwy.

Przykład takiego podejścia pokazujemy w case study animacji logo AUX. Ruch został zbudowany wokół charakterystycznych elementów identyfikacji wydarzenia, dlatego nie jest osobną dekoracją, lecz rozwinięciem jej języka wizualnego.

Jakie pliki przygotować przed realizacją?

Najlepiej przekazać logo w formacie wektorowym, księgę znaku lub podstawowe zasady jego użycia oraz aktualne pliki kolorystyczne. Przydają się również przykłady dotychczasowych filmów i informacja, gdzie animacja będzie emitowana. Dzięki temu od początku wiadomo, czy potrzebna jest wersja pionowa, pozioma, bez dźwięku albo wariant do wyświetlenia na dużym ekranie.

• logo w formacie SVG, AI, EPS lub PDF wektorowy;
• kolory, fonty i zasady użycia znaku;
• formaty docelowe: 16:9, 9:16, 1:1 lub ekran wydarzenia;
• informacja o długości intro i o tym, czy potrzebny jest dźwięk.

Jedna animacja, kilka zastosowań

Warto od razu ustalić warianty eksportu. Ten sam motyw może otrzymać krótszą wersję do rolek, pełną wersję do filmu i wersję bez dźwięku do prezentacji. To rozsądniejsze niż tworzenie za każdym razem zupełnie nowej czołówki. Zakres zależy jednak od materiałów i kanałów, dlatego najlepiej opisać je już na początku.

Jeśli animacja ma wspierać szerszą komunikację, zobacz również nasz poradnik Animacje 2D i 3D - czym się różnią i gdzie wykorzystuje się je w reklamie?. W konfiguratorze usług 56CREATIVES możesz wskazać materiały wideo i motion design, a w zapytaniu dopisać docelowe formaty.